From King Lear to the Tragedy of Carmen , from Marat/Sade to the epic Mahabharata , Peter Brook has reinvented modern theatre, not once but again and again. In The Open Door the visionary director and theorist offers a lucid, comprehensive exposition of the philosophy that underlies his work.

It is a philosophy of paradoxes: We come to the theatre to find life, but that life must be different from the life we find outside. Actors have to prepare painstakingly yet be willing to sacrifice the results of their preparation. The director’s most reliable tool may be his capacity to be bored. Brook illustrates these principles with anecdotes that span his entire career and that demonstrate his familiarity with Shakespeare, Chekhov, and the indigenous theatres of India and Iran. The result is an unparalleled look at what happens both onstage and behind the scenes, fresh in its insights and elegant in its prose.

彼得•布鲁克（Peter Brook）

出生于伦敦,牛津大学硕士,大学期间他创建了牛津大学电影社。他曾在皇家莎士比亚剧院（Royal Shakespeare Company）担任导演,现在他领导着位于巴黎的国际戏剧研究中心（International Centre of Theatre Research）。

他执导了50多部作品,其中包括《爱的徒劳》（Love’s Labour’s Lost）、《暴风雨》（The Tempest）、《李尔王》（King Lear）（斯特拉福[Stratford-upon-Avon]）；《环绕月亮的指环》（Ring Around the Moon）、《俄狄浦斯王》（Oedipus）、《桥头眺望》（A View from the Bridge）、《哈姆雷特》（Hamlet）（伦敦）；《贵妇还乡》（The Visit）、《马拉/萨德》（Marat/Sade）、《仲夏夜之梦》（A Midsummer Night’s Dream）、《卡门的悲剧》（The Tragedy of Carmen）（纽约）；《穆斯格拉夫中士之舞》（Sergeant Musgrave’s Dance）、《飞鸟大会》（The Conference of the Birds）、《雅典的泰门》（Timon of Athens）、《摩诃婆罗多》（Mahabharata）、《樱桃园》（The Cherry Orchard）。

他执导的电影有《蝇王》（Lord of the Flies）、《李尔王》（King Lear）、《与杰出人士相遇》（Meeting with Remarkable Men）。

他还执导了歌剧《费加罗的婚礼》（The Marriage of Figaro）、《鲍里斯•戈都诺夫》（Boris Godunov）（伦敦寇文花园剧院[Covent Garden]）和《浮士德》（Faust）、《叶甫盖尼•奥涅金》（Eugène Onegin）（纽约大都会歌剧院[Metropolitan Opera]）。

他的著作包括《空的空间》（The Empty Space,1968年）、《流动的视点》（The Shifting Point,1987年）。

译者简介：

于东田：上海戏剧学院教师,上海市作家协会会员。著有长篇小说《大路千条》、中短篇小说集《狗不是狼》。