对于有着崇高追求的摄影师而言,学会阅读照片与掌握拍摄技巧同等重要。摄影师不仅要看照片,还要能看懂照片。无论经典名作还是当代作品,任何形式的摄影总离不开从“意图”到“技术”的创作过程。“意图”是创作的源泉,而“技术”是呈现“意图”的手段。

通过分析上百幅经典名作与当代摄影巨作,国际摄影大师迈克尔·弗里曼在《摄影师的洞察力——迈克尔·弗里曼解读经典摄影名作》中为读者展现了摄影创作的真义。作者以专业摄影师的素养,带领读者了解摄影创作的全部过程,甚至重建拍摄现场,探究摄影大师拍摄时的想法与思路。作者以同行的角度剖析大师们开创独特视觉语言的过程。同时,作者也解读摄影家的“创作意图”是如何最终作品的呈现的——从题材的选择、拍摄的手法,到最后的冲印处理。《摄影师的洞察力——迈克尔·弗里曼解读经典摄影名作》既有摄影史的简述、摄影艺术的评论,还揭露了专业摄影师的拍摄秘密,同时还探讨了摄影界永远的议题：如何看待造假。

阅读经典摄影作品,了解伟大的摄影家,是提升摄影水平的绝佳途径。然而,迈克尔·弗里曼认为,摄影师对传统摄影风格的承继或借鉴都不能丢失个人的独特视觉与见解。如果只是一味地模仿前人的技巧与审美,拍出的作品将流失品格。从历史脉络审视摄影,将有助于创作者寻找个人的发展方向,观看者则能从评论者与史学家的高度进行思考,更深入地认识影像的内涵。