内容简介 · · · · · ·

15世纪初,在欧洲发生了一场艺术革命,个体进入图像,肖像画作为一种艺术体裁诞生。参与这一运动的画家均出自佛兰德斯地区,其作品因而被统称为“佛拉芒艺术”。在这一时期,画家真正关心的不再是《圣经》里那些被神圣化的人物与事件,而是当我们走出家门每天都会碰到的“普通人”,这标志着人类进入个体的时代。

托多罗夫把这场精神革命置于图像的历史之中,重建了这些绘画创作的神学、哲学和社会背景,并以新绘画的先驱罗伯特•康宾、将新绘画推向顶点的扬•凡•艾克和他们的继承者为例,探讨佛拉芒绘画的特点,并得出结论：尘世间的生活本身便值得被观察、被描绘,图像与思想对于绘画缺一不可。

作者简介 · · · · · ·

茨维坦•托多罗夫(Tzvetan Todorov, 1939—),出生于保加利亚的索菲亚,1963年移居法国。自1968年起成为法国国家科研中心（CNRS）研究员。托多罗夫是结构主义文学批评的代表人物之一,也是叙事学理论的主要奠基者,其论著涉及文学理论、思想史以及文化现象分析等诸多领域。

苗馨,山东大学法语系本科毕业,北京大学西方语言文学系及芝加哥大学罗曼语言文学系研究生毕业,现任教于芝加哥大学巴黎中心。研究领域包括语言学及文学批评。曾译《世界美术大师名画点评》之《戈雅/大卫》、《克莱因》（齐鲁音像出版社,1998）；《窗上人影》、《圣菲亚克案》（群众出版社,2001）；《文艺复兴时期的艺术》（吉林美术出版社,2002）；曾参与翻译《科学与哲学的对话》（三联书店,2001）、《普通语言学问题》（三联书店,2008）。

目录 · · · · · ·