凤凰文库艺术理论研究系列：蒂耶波洛的图画智力》依循蒂耶波洛的创作程序,先后探讨画家的素描作品、小幅油画稿以及大型壁画。其中,对维尔茨堡阶梯厅天顶《四大陆》壁画的分析,是本书的高潮部分。具体论题包括：蒂耶波洛如何在绘画中抵制叙事性事件,他如何积极地利用绘画过程中的不确定性和重复性,他又是如何去“演绎”过去、如何去“演绎”自己,他的素描如何在他整个绘画过程中发挥自己的建构作用,他如何利用设计与成品之间在比例上的差异,自然光与图画的内部光在他的作品中如何展开对话,观者自身的移动如何影响了他的创作,二维与三维之间的那种紧张关系怎样成为了他的一种表现手段,洛可可艺术形式结构背后隐藏了怎样的深层逻辑,以及蒂耶波洛那些并无明显道德说教的画作最终如何获得了一种莫名的道德力量,等等。

★斯维特兰娜·阿尔珀斯和迈克尔·巴克森德尔,这两位当代最具启发性的艺术史作家出版了一部关于蒂耶波洛的书,这实在是一件出人意料的事情……两人此前都不属于研究18世纪威尼斯艺术的专家圈子,不过也正因如此,他们的书反而成为了一个关于蒂耶波洛独有绘画天才的最具原创性的研究；此书提出的令人耳目一新、富含启发性的方法,不仅适用于蒂耶波洛的作品,也同样适用于其他具象艺术家,这其中就包括了那些我们所处的“后现代”的艺术家们。”

——休·奥纳尔（《艺术的世界史》作者）：《纽约书评》

★“阿尔珀斯和巴克森德尔教授的初衷是去重新发现一个具体的画家,但事实情况是,他们不仅从正统艺术史之中重拾了这位画家,同时也为这部艺术史拯救了这位画家……他们的文字尽情享受着他们的种种发现,扣人心弦……从表面上看,第二章只是对画家创作准备阶段的一个直白讨论,但它却是我至今所读到过的、对素描与发明现象所作的最好的分析之一……《蒂耶波洛与图画智力》是可以带来极大共鸣的一次批判性演绎。通过具体实例,它向我们展示了一种批判性思维,而这种思维正应该是艺术史事业所本有的东西。”

——戴维·罗森德（哥伦比亚大学艺术史教授）：《时代文学增刊》

斯维特兰娜·阿尔珀斯（Svetlana Alpers,1936- ）,“新艺术史”的积极倡导者之一,长期任教于加州大学伯克利分校艺术史系。主要著作包括《帕拉达要塞的装饰》（1971）、《描写的艺术：17世纪荷兰的艺术》（1983）、《伦勃朗的企业：画室与市场》（1988）、《鲁宾斯的形成》（1995）、《艺术的烦恼：维拉凯斯及其他》（2005）等。

迈克尔·巴克森德尔（Michael Baxandall,1933-2008）,20世纪后半叶最重要的艺术史家之一。曾任教于瓦尔堡研究所、伦敦大学和加州大学伯克利分校。主要学术著作包括《乔托与人文学者》（1971）、《15世纪意大利的绘画与体验》（1972）、《文艺复兴时期德国的椴木雕刻家》（1980）、《意图的模式》（1985）、《阴影与启蒙》（1995）、《图画的文字》（2003）等。自传《记忆片段》与小说《走近卡斯帕尔》出版于2010年。