台灣第一本介紹路易斯．康（Louis I. Kahn）的專書,一次含括建築家小傳、哲學思考、作品介紹、實踐方法。

路易斯．康是

◎繼萊特（Frank Lloyd Wright）之後,美國最重要的建築名家。

◎當代建築最重要的精神導師。

◎影響安藤忠雄、改變世界美學的建築大師。

美國建築師、教育家、哲學家路易斯．康（Louis Isadore Kahn, Estonia 1901 / New York 1974）,為二十世紀最傑出的建築師之一,發展出一套嶄新的理論性和造型的語言,為現代建築注入新的生命。分散於美國、印度及孟加拉的一些主要作品,都在其一生最後的二十年間完成。作品整合了結構系統、材料、光線、幾何原型、人性價值於一體。他於1971年獲得美國建築師學會金質獎章、獲選美國文藝學院院士,1972年獲英國皇家建築師學會金質獎章。

從美國建築師學會所設立的「廿五週年建築作品獎」（Twenty-five Year Award）便可看出,路康的作品備受建築專業人士所肯定。該獎項每年只選出1件作品,藉此肯定歷經1/4個世紀考驗、更彰顯其價值的建築傳世之作。自1969年首次頒發至2014年以來,所選出的45件作品中,路康有5件作品獲選,在相對短暫的建築生涯中,創造出這樣的傳世之作,設計作品的良率非常驚人。

本書分三大部分。因為「靜謐與光線」（Silence and Light）是路易斯．康最後的哲學概念,第一部分「靜與光的旅程」呈現路康的小傳,介紹路康的成長背景、各階段作品背後的構想與影響。第二部分「空間本質的探尋」,是路康六座代表性作品的深入賞析。第三部分「建築的內在革命」讓我們看到,路康的哲學思考讓硬梆梆的結構、建築設備系統增添了生命力與現代性,誠如他所言「建築是深思熟慮的空間創造」（Architecture is the thoughtful making of space）,建築除了機能角色之外,還可以喚起人類永恆價值的情感與象徵意義。

路易斯．康出生於蘇聯所控制之下的愛沙尼亞,原本的姓氏為舒慕伊羅斯基（Schmuilowsky）的猶太家庭,在改名為路易斯．康之前,名為萊瑟-伊澤（Leiser-Itze Schmuilowsky）,親朋好友都叫他路（Lou）。本書內文皆已「路康」稱之。

以下摘錄自路康所說：

建築的價值在於能成為社會進步的工具。建築應該要為追求個人與社會的福祉而努力。建築師不僅只是在設計上將房子蓋得更漂亮,更要提出讓大眾能有更美好生活的設計案。

一幢建築物不可量度的精神,有賴於其可量度的實際情況與構件。

每本書都是一種奉獻,儲存這些奉獻的地方是近乎神聖的圖書館,向你訴說著此種奉獻。

當光線尚未觸及建築物的翼側之前,並不曉得自己有多麼偉大。

工程和設計不應該是兩回事,他們必須是同一件事。

結構和建築是不能被分開的,它們彼此共生。

書本極其重要,沒有人曾經付清過一本書的價值,他們僅僅付清了它的印刷費用。

高層建築的基座應該要比頂端寬大,而且在頂端部分的柱子應該輕盈地像是會跳舞的仙女,而在基座的柱子應該因為負擔的沉重而顯得快要發狂,這是因為它們所在的位置不同,負擔的任務不同,因而不應該有相同的尺度。

現在建築之所以令人產生「需要裝飾」的主要原因,是因為我們習慣於將所有的構造接頭美化,也就是隱藏各構件的接合方式；如果未來有可能在蓋房子的同時訓練我們自己的繪圖能力的話,應該從基礎開始,由下而上,停下我們的筆,然後在澆灌或構築的接頭上作一個記號,如此「裝飾」將經由我們表達出建造的方法而產生,並且能夠因此發展出新的構造方法。

中世紀建築師用實心的石頭蓋房子,現在我們用空心的石頭蓋房子。以構件定義房子,與用結構定義房子一樣的重要。空間的尺度可以小到像是隔音隔熱構件的中空部分,也可以大到足以穿越或生活在其中。在結構設計上,為了明確表達「空」的概念,刺激了各種空間架構的發展。目前已經發展出來正被試用的各種結構形式,與自然有著密切的關係,它們是持續探索事物秩序的成果。

機械設備空間所產生的干擾,必須藉由進一步的發展結構以求解決。整合是自然之道,我們可以向自然學習。

一幢偉大的建築肇始於不可量測,當它被設計乃至於完成,必須經歷過一連串可量測的方法,最後必定呈現出不可量測的特質。

室內光線由建築形式形塑。這種光線是神聖的光線,這光線確認了每天世界上一個特殊的場所,使我們與不可量度的抽象世界連結。這神聖的光線,浮現於日光與結構的交會之處。

假如我們能夠在未來的結構中去隔離機械的設備管線,好像它們也有屬於自己的美學價值,就如同空間也有屬於自己的美學定位,我們也就不需要有任何在建築中隱藏設備的藉口。

構造體是一座在自然光線底下的設計成品,拱頂、穹窿、拱與柱子均是呼應陽光特質的構造體。自然光藉著季節與四時推移,細膩的光線變化賦予空間不同的氣氛,光似乎進入了空間並調整了空間。